題記：有一個傳說，說的是有那么一只鳥兒，它的一生只唱一次，那歌聲比世上所有一切生靈的歌聲都更加優美動聽。從離開巢窩的那一刻起，它就在尋找著荊棘樹，值得如愿以償才歇息下來。然后，它把自己的身體扎進最長最尖的荊棘上，在那荒蠻的枝條之間放開了歌喉。在奄奄一息的時刻，它超脫了自身的痛苦，而那歌聲竟然使云雀和夜鶯都黯然失色。這是曲無比美好的歌，曲終而命竭，然而，整個世界都在靜靜地諦聽著，上帝也在蒼穹中微笑。因為最美好的東西只能用深創劇痛來換取……

凡是寫《荊棘鳥》有關的文章，都不可避免的要引用這一段，我也不能免俗。含著淚水，帶著微笑，心中暗流涌動。我無以言表我對它的愛，我想讓自己化成清泉一滴，融入它的小河，靜靜流去，一去不回……

這是一個經典的愛情故事，大凡經典之作，都不能逃離被詛咒的厄運。悲情，會激發人類最深沉的共鳴!拉爾夫，一個以成為紅衣主教為終極目標的人，不能談情說愛，不能兒女情長，事實上，在他二十七歲的生命里，他以為可以做到，確實他也做到了。直到九歲的梅吉出現。他像長輩一樣的寵愛著她，陪她度過了美好的時光。終究，梅吉長大了，拉爾夫惶恐地發現梅吉已經成為美麗的少女，而愛的種子早已深深的埋在兩人的心中。梅吉對拉爾夫的愛正如拉爾夫對她的愛，但是，這注定是悲劇。拉爾夫沒有停息追逐大主教的步伐，他離開了，選擇了他認為最重要的。梅吉萬分痛苦，在對拉爾夫的深深思念中，選擇了一位和拉爾夫長相神似的年輕人，一心一意要過平凡人的生活。但他的丈夫一意追逐錢財，也遠離了她。在梅吉快要崩潰的時候，拉爾夫又出現了，他違背了誓言，在島上和梅吉真正的擁有了彼此。第二天拉爾夫離去，梅吉發現自己有了拉爾夫的孩子，重新點燃了生活的希望，她認為自己從上帝那里偷來了拉爾夫的一部分。時光逝去，拉爾夫的兒子戴恩逐漸成長，他完整的繼承了父親所有的美好，英俊，智慧，但最為諷刺的是，冥冥之中，他注定自己要追隨上帝的步伐，獻身與于宗教。梅吉感到深深的無奈，她認為這是上帝要拿回她偷走的東西，她說，上帝贏了。一次意外，戴恩溺水身亡……圍繞著這根主線，梅吉一家幾代人的命運交錯，感情纏繞，在作者行云流水般的語句里步步道來……

人物性格鮮明，展示的場景宏大，歷史地理，移民，故土，自然，幸福……《荊棘鳥》揭示的早已不是愛情的范疇，它揭示了人生的艱難，謳歌了生命的勇氣，闡明了人生需要刺痛心臟的疼痛，流出殷紅的鮮血，才能唱出生命的最強音。當然，我也感受到了作者在刻畫人物特征時缺乏的全面公正性。比如對于菲的描寫，不悲不喜，榮辱不驚，雖然作者力圖構造的是一個默默承受命運而又努力持家的女子，但我看來未免過于單一。還有伊絲婷的叛逆，以及盧克在婚前婚后的截然不同，都讓我感到了一種極端的不悵然。最后對于戴恩的結局設定，因為她是梅西從上帝那里偷來的，那戴恩就一定回歸于上帝嗎?這難道必須彰顯上帝無所不能的力量嗎?這些處理，都讓我感到遺憾。

在閱讀時，有似曾相識的感覺。我立刻想到了《飄》，又被譯為《亂世佳人》，因為無論從文筆上還是內容上，二者頗有異曲同工之處。

第一，都是以愛情為主線。《飄》講的是郝思嘉為追求自己心目中完美無缺的希禮，而無視瑞得對自己多年來的苦心付出，待到最后覺悟時，為時已晚。女主都有心儀的對象而求不得，一個是上帝的代表，一個是自己虛幻勾勒出的圣人。

第二，書中都涉及了戰爭場景。《荊棘鳥》描述的是二戰對澳大利亞以及世界各地的影響，死亡，疾病，貧窮，而《飄》是以美國南北戰爭和戰后重建時期為背景，也涉及到社會變遷及戰后人們遭遇的后遺癥。

第三，女主人公都才貌雙全，機智勇敢，在家鄉遭受天災，國家經歷磨難時，表現出大無畏的精神，用女性柔弱的雙手撐起家人的一片天空，無怨無悔。更有趣的是，她們都有一位血統高貴舉止優雅的母親，還有一位粗俗狂放卻又努力善良的父親。

第四，作者都善于描寫人物外貌特征，刻畫人物細致的心理活動。我喜歡觀看作者呈現出來的整個時代的面貌，尤其小細節的描寫，比如人物的服裝裝飾，飲食習慣，都會讓我無限想象這個時代的整體面貌。這或許是由于兩位作者都是女性，能通過女性的慧眼來捕捉男人無法注意的細節。

兩部小說有諸多不同。《飄》里的郝思嘉更加立體，更加能彰顯人類的多面性，自私，貪婪，但又堅強，善良，人性中的善與惡參半交織，倒更像是我們自己內心真實的寫照。但梅吉就脆弱的多，屈從于命運，雖然最后也得到過拉爾夫，但她就像小花一樣無法掙脫風雨的襲擊，擺脫自己的命運。所以在兩部小說里，對待宗教的態度也顯露無疑。郝思嘉，其實也就是作者，希望上帝與自己同在的時候，也希望自己也能改變上帝，而梅吉的隱忍，可能更多的是作者對待上帝虔誠的信仰。

另一個不同，《飄》的語言描寫更加頻繁，這對于愛看熱鬧的我是一種福利，言語可以更直接的表達感情。而《荊棘鳥》的語言要嚴肅的多，讓我感受到心靈的洗禮。

總之，兩部巨作都會使我情迷，不能自已。我一直喜歡外國小說，就是因為她們語言充滿了智慧，發人深思，震懾靈魂。反之，中國古代小說就遜色的多。當然，我先要排除掉唐詩宋詞。唐詩宋詞是中國文化最偉大的代表和結晶，她的美無與倫比，前無古人，后無來者的偉大。但是于小說這一塊，我就不是那么太喜歡。比如《聊齋志異》，比如《三言》，比如《閱微草堂筆記》，再比如這幾天一直翻閱的《三俠五義》。這些故事都是獨立的，個體的，沒有一定的完整性。每個故事情節大同小異，而且都充斥著濃濃的鬼神色彩。因果報應，生死輪回，雖然也屬于中國勞苦人人民的信仰，但是于西方的上帝不同，不同于上帝是在人們心中，進行道德的約束，而中國的這些小說里，菩薩也好，鬼怪也罷，已經是成為客觀存在，直接參與到人類的行為生活里，這一點是比較可笑的。或許這就是封建文化對人們深深奴役的結果，因為底層人民無法反抗，所以借助第二世界外力來規則現實生活，滿足自己的愿望。簡言之，就是想要得到美好，你就得不停的做夢!

另一個讀外國著作對我比較震撼的事情就是女性的地位。在中國的五千年文化里，體現出來的是社會對女性的個性的壓抑和迫害。女人地位低下，不得在公眾場合拋頭露面，不得參與政治活動，尤其是結婚后更要對丈夫馬首是瞻，百依百順。什么三綱五常什么貞節牌坊，女人成了男人的附屬品，也是整個社會的裝飾與祭品。但看外國文學，覺得很爽。比如說《飄》里的郝思嘉為了生存嫁了三次，丈夫死后，但周圍的人并不會以此來說事，比如說梅吉也和盧克婚姻不幸選擇回到娘家，受到母親和弟弟們的熱烈歡迎，在中國，這基本上都是不可能的。尤其我注意到法國作品里，在上流社會里，一個貴婦擁有幾個情人是再正常不過的事情了，怪不得法國為浪漫的國家。從中我們可以窺見西方的觀念是開放的，所以它的經濟也是開放的。在中國唐朝之時，女子服飾也較為開放，反映出當時社會的經濟也應該是開放的，符合潮流且與國際接軌的，“海納百川，有容乃大”。這是我從中外作品中得到的一點啟示。

再有，中國的文字與繪畫總是成一體的。中國文字言簡意賅，寥寥幾句，畫龍點睛，而國外不缺的是對情與景大面積的鋪張敘述。如同中國水墨畫重在意境，神似，而西方油彩注重細節，給人的感覺是熱烈的直觀的。

另外，我想到了信仰。中國幾千年，有佛教道教，主流思想應該是儒家思想，教派應該是佛教。每一門派別，應該都是引導人們行善的。但是現在，我們現代人信仰嚴重缺失，我們不信天不信地，只信錢。反觀國外，基本上每個人一出生就注定要有所信仰，信上帝，信耶穌，在他們心中形成社會行為的道德底線。人，應該有所畏懼，才會有敬畏大眾之心，我，很迷茫，當我的一腔熱情不知交給誰才好。有信仰的人是幸福的，有信仰的名族是有凝聚力的，我想，終會有一天，我會找到一個適合自己的信仰。

似乎扯遠了，再來說說《荊棘鳥》。我想，荊棘鳥，寓意著面臨劇痛挑戰的人生，但真的有一天，我碰到了我的拉爾夫時，我會像梅吉一樣奮不顧身的去愛嗎?答案是否定的。但是，當我們面臨生活的重壓時，我會迎難而上嗎?答案是肯定的。在生活里，我們會取舍，應該學會取舍。遠處是人生，近處才是風景。我們需要努力，但也不要忘記身邊的快樂，在簡單快樂中徐徐前進，這或許是折中的方法。

總之，看完小說，感慨萬分，真真是覺得自己能力有限，表達不及自己所想的萬分之一，將來某一天，當我有更大的胸懷，更好的文字能力時，我一定會用我的時間，精力去研究中外文化的更多精髓。

用《荊棘鳥》的結尾來結尾：鳥兒胸前帶著棘刺，他遵循著一個不可改變的法則。它被不知其名的東西刺穿身體，被驅趕著，歌唱著死去。在那荊棘刺進的一瞬，它沒有意識到死之將臨，它只是唱著唱著，直到生命耗盡，再也唱不出一個音符。但是，當我們把棘刺刺進胸膛時，我們是知道的，我們是明明白白的。然而，我們卻依然要這樣做，我們依然把棘刺扎進胸膛。